เทคนิค Strumming สำหรับมือกีตาร์: เล่นให้เพราะ เล่นให้มีมิติ เล่นให้ “ฟังแล้วว้าว”

การตีคอร์ด หรือ Strumming คือพื้นฐานของการเล่นกีตาร์ที่ทุกคนต้องเจอ แต่จะทำอย่างไรให้เสียงคอร์ดที่คุณเล่น “โดดเด่น” และ “แตกต่าง” กว่าเดิม? มาดูเทคนิคที่ช่วยเปลี่ยนการ Strumming ให้เพราะขึ้น รู้สึกดีขึ้น และฟังแล้วมีเสน่ห์มากขึ้น

หลายคนมักตีคอร์ดด้วยความแรงเท่า ๆ กันตลอดทั้งเพลง ลองใช้การควบคุม “น้ำหนักมือ” ให้บางจังหวะเบา บางจังหวะเน้น เช่น:

• ลง (strong) – ขึ้น (soft) – ลง (soft) – ขึ้น (soft)
• ใช้แรงตีคอร์ดเฉพาะจังหวะที่ต้องการเน้นอารมณ์ เช่น ท่อนฮุค

เสียงจะฟังดูมีชีวิตชีวา ไม่ราบเรียบจนเกินไป

เทคนิคนี้ทำโดยใช้สันมือลงไปวางเบา ๆ ที่สายใกล้ ๆ Bridge ขณะตีคอร์ด ให้เสียงออกมาดัง “ตุ๊บ ๆ” แทน “แจ๊ง ๆ” เหมาะกับเพลงโฟล์ค, ร็อกเบา ๆ, หรือเพลงที่ต้องการความนิ่งเท่

ตัวอย่างเพลง: “I’m Yours” – Jason Mraz

แม้บางครั้งจะไม่มีเสียงออกจากสาย แต่การขยับมือเหมือนกำลังตี จะช่วยรักษาจังหวะให้แน่น การใช้ ghost strum ทำให้การตีคอร์ดลื่นไหลและ “กรู๊ฟ” มากขึ้น

• ตีคอร์ดแล้วเน้นเบสก่อน → ค่อยตามด้วยเสียงสายแหลม
• หรือ สลับกันไปเพื่อสร้าง texture ให้เสียงคอร์ด

จะทำให้เสียงที่ได้ “เหมือนมีหลายคนเล่น” ทั้งเบสและแหลมมาครบ

บางคนติด Pattern เดียวตลอดเพลง ลองสลับ pattern ระหว่างท่อน verse กับ chorus เพื่อสร้างความหลากหลาย เช่น:

• Verse ใช้ Down-Down-Up
• Chorus ใช้ Down-Up-Down-Up

นอกจากทำให้เพลงไม่น่าเบื่อ ยังช่วยเน้นอารมณ์ให้ผู้ฟัง “อิน” ได้มากขึ้น

ใช้ฝ่ามือหรือข้อนิ้วเคาะบนสายหรือเฟรตบอร์ดเบา ๆ ระหว่างตีคอร์ด
จะได้จังหวะที่คล้ายเสียงกลอง เพิ่มพลังและความสนุกให้กับการเล่นกีตาร์โดยไม่ต้องมีเพอร์คัสชั่น

เทคนิคนี้เหมาะสำหรับคนที่ใช้ปิ๊กแต่ยังอยากได้ความนุ่มของนิ้วมือ เช่น ใช้ปิ๊กตีสายเบส แล้วใช้นิ้วดีดสายแหลม เพิ่มเสียงที่หลากหลายและอุ่นขึ้นในเพลงโฟล์คหรืออะคูสติก

ไม่ว่าคุณจะเก่งแค่ไหน ถ้า Strumming ไม่ตรงจังหวะ เพลงก็ไม่เพราะ ฝึกกับ Metronome หรือ Backing Track จะช่วยให้คุณเข้า groove และแม่นยำมากขึ้นแบบมืออาชีพ